时间:2026-01-04 11:28:38 作者: 阅读:次
今天DVG游戏网为大家带来了,13个欧美游戏厂商logo进化史,包括EA、育碧、暴雪、B社,你还认识哪些厂商呢?一起来看看吧。
13个欧美游戏厂商logo进化史:
一、EA(Electronic Arts):
作为欧美游戏大厂之一的EA早在1982年就开始了他们的游戏制作生涯,从1982年到2025年,他们创造的或改编的知名IP数量真的非常多。
例如《FIFA》(EA SPORTS FC)、《麦登橄榄球》、《模拟人生》、《战地》、《星球大战》、《植物大战僵尸》、《模拟人生》、《Apex英雄》、《质量效应》、《龙腾世纪》、《极品飞车》、《死亡空间》等等。
它就像是一位创造虚拟世界的工匠,从模拟生活的无限可能,到绿茵赛场的点点滴滴,到剑与魔法的史诗旅程,再到震撼人们心灵的战场,无不展现出这些虚拟现实的魅力。
在这43年间,EA的logo的变化历经过三次,不过早在2000年EA的logo就变成大家熟知的样子了。
1982-2002
1993-1997
2000-至今
2006-至今
2020-至今
二、育碧(Ubisoft)
育碧,这家在蒙特勒伊法国的重量级选手想必就不用过多的介绍了,但如果说B社、R星它们是开放世界的奠基人,那育碧可以说是开放世界的引领者,无论是《刺客信条》,还是《看门狗》,抑或是《孤岛惊魂》,它们都或多或少地影响了许多开发商的制作理念。
当然育碧的射击游戏也同样具备特点,无论是《细胞分裂》,还是《彩虹六号》,抑或是《幽灵行动》,“战术”射击就是他们的代名词。
从1986年至今,育碧使用过6个logo,而成为大家熟知的样子则是在2003年,而成为更扁平化的样貌则是在2017年。
1986-1989
1986-1993
1993-1994
1994-2003
2003-2017
2017-至今
三、暴雪:
虽然说暴雪可能已经不再是当年那个暴雪了,但是他们开发的游戏确实每个都能成为一部分玩家的美好回忆。
你还记得当年废寝忘食地玩《魔兽争霸》、《魔兽世界》的时候吗?你是否拥有当年狂肝《暗黑破坏神》的日子吗?你还记得玩《星际争霸》的趣事吗?你是否拥有当年开黑《守望先锋》的神级操作?
好了,从1991年创立至今,暴雪总共经历过5个logo,但是在1994年换成Blizzard这个字样的logo之后,后续的改变仅仅只是颜色的变化了。
1991-1994
1994
1994-2010
2010-至今
2015-至今
四、B社(Bethesda):
当谈到B社,就一定离不开《上古卷轴》。《上古卷轴3:晨风》,《上古卷轴4:湮灭》,《上古卷轴5:天际》,三部作品的旅程,不仅是系列故事上的延续,还是一个开放世界BRPG的自我养成。
《辐射3》、《辐射4》甚至是《星空》,它们都证明了一件事,开放世界BRPG确实是具有庞大潜力的开发路径,但在其开发的把控也确实难以抓稳。
从1986年创立之初到2000年,B社全称叫Bethesda Software,负责开发和发行自家游戏,经历过两个logo。
而到了2001年,B社开始重组工作室,一个是本部工作室Bethesda Game Studios,负责开发《上古卷轴》、《辐射》以及《星空》系列作品,logo图标为一个齿轮模具加上中间的Bethesda Game Studios的字样,且一直沿用至今。
而Bethesda Software则变成了B社的发行工作室,负责对本部以及收购的工作室(例如阿肯工作室,Id Software,Machine Games)游戏的发行,但这些游戏的开发和发行肯定也有ZeniMax和微软的参与。它的logo在2010年变成了我们熟知的样子,即左上角一个中空小方块加上Bethesda的英文。
1986-1993
1986-2000
2001-至今
2001-2010
2010-至今
五、生软(Bioware):
虽然说电影式叙事如今才变得常见起来,但生软早就已经在RPG中尝试了。无论是2003年发售的《星球大战:旧共和国武士》,还是2007年发售的《质量效应》,都可以说是电影式叙事RPG的鼻祖,但更重要的是它们剧情本身也非常优秀。
另外一个生软的知名IP自然就是《龙腾世纪》,从腾空出世的《龙腾世界1》到拿下2014年TGA的《龙腾世纪3:审判》,足以证明生软在开发RPG上的实力。
但经过《质量效应:仙女座》、《圣歌》以及《龙腾世纪4:影障守护者》的坎坷后,Bioware是否还能展现自己最具实力的一面呢,希望未来的《质量效应》能够带给我们惊喜吧!
从1995年到2025年,生软的三代logo在细节层面上越来越精简,到了2018年甚至只留下了Bioware的字样。
1995-1998
1998-2018
2018–至今
六、绿美迪(Remedy):
Remedy的存在感虽然并不强,但也是个拥有30年历史的老厂,从《死亡拉力赛》到《马克思·佩恩》,Remedy开始形成了自己的游戏风格,即悬疑烧脑风格。从《心灵杀手》,到《量子破碎》,到《控制》,再到《心灵杀手2》,Remedy不仅将游戏的悬疑烧脑题材的电影化叙事发展成熟,还打造了独特的游戏宇宙。
“R”字图标是Remedy的标志,但在创立早期,“R”是一个蜡笔画的风格,且带有一个眼睛,总体更为艺术化。而到1999年,经过团队的多重讨论,Remedy的新logo终于确定下来,即一个椭圆中间一个R,下面一个Remedy字样的图标,它也是我们最熟悉的Remedy的logo。
而到了2023年,Remedy开始使用新logo,它相比于以往的logo更精简,也更扁平化。
1995-1998
1999-2023
2023-至今
七、拉瑞安工作室(Larian Studio):
在2023年TGA甜茶说出年度最佳游戏为《博德之门3》的那一刻,我非常激动,原因有两个。其一则是在8月3日其发售的那天到8月中旬,我几乎每天都是废寝忘食地玩,外部的时间和事物对于我来说是停止的,而从荒野到幽暗诅咒之地再到博德之门的所有游玩经历才是我印象最深的记忆。
当我与卡拉克,盖尔,威尔,哈尔辛这些同伴说再见的时候,我不觉得这个结局是个完美的表达,这些英雄需要得到更多的嘉奖。因此当我听到年度最佳的获奖者是《博德之门3》的时候,我悬在心中的石头终于落地,因为我可以跟这些陪伴我的英雄说:“你们的事,大家都看在眼里!”;
其二则是如果你了解拉瑞安工作室的历史,你就会知道他们的成功有多么励志,从最初在《神界》上不断地探索自己的游戏类型的艰苦时期,再到众筹去开发《神界:原罪》的绝境期,再到《博德之门3》的爆炸成绩,他们的成功不仅是一群热爱游戏的开发者经验积累的结果,也是一群业界老兵坚持不懈的回报。
实际上在1997年创立之初到2012年,拉瑞安的logo像是某个雪糕品牌。而到了2012年后,拉瑞安正式启用新logo,也就是我们熟知的一个头顶粘着马桶盖的战士头像。2022年后,logo的战士则变成了骑士。
1997-2012
2012-2022
2022-至今
八、CDPR(CD Projekt Red):
几个年轻人或梦想家为了能在兴起的计算机行业创出一番名堂,在车库或宿舍敲打键盘去创造属于他们的独一无二的游戏,这是欧美老牌工作室共同的起源故事。而在波兰也同样如此,几位年轻人从翻译游戏起家,并通过翻译《博德之门》取得不小成绩和名声,这就是CDPR。
2002年他们下了对未来非常重要的一步棋,他们将波兰奇幻史诗《巫师》化作了像素与代码的传奇。两部的《巫师》的积累,让他们做出了惊人的《巫师3》,在逐利的世道里,他们执拗地往这白狼的后续故事中塞满不计成本的良心——《石之心》和《血与酒》,从而被玩家唤作“蠢驴”。
火线夜之城透露出的华丽谁知那只是赛博朋克表面的光鲜亮丽,真正的《赛博朋克2077》却是霓虹深渊,让玩家不满的同时也让他们坠入谷底。可是在夜之城中,没有坚持不懈,没有坚守的信念,才能成为传奇。
在漫长的修补以及《往日之影》的杰作中,完成了自我救赎。如今,希里的新传说,赛博朋克的未尽篇章等着CDPR去书写,而这是一场关乎信任与重生的又一重大考验。
从2002年到2014年,他们的logo经历了从粗暴的直接将大楼印在logo的做法到精简地保留CDPROJEKT的字母的logo。2014年,时任CDPR总裁的Adam Badowski宣布了一件大事,他们要换logo了,此时,CDPROJEKT褪去了它的红色变成了黑色字体的CD PROJEKT RED,而红色则斩获新生成为了北美红雀!
2002
2002-2014
2014-至今
九、顽皮狗(Naughty Dog):
他们曾在《古惑狼》中用一只滑稽的袋狼让世界开怀大笑,也曾将《神秘海域》中内森的寻宝冒险谱写成可游玩的华丽电影。
然而,他们真正蜕变则是把镜头转向设定在真菌蔓延的末日世界的《最后生还者》。在那里,顽皮狗的故事不再是刺激的动作大片,而是关乎爱、牺牲与人性的深刻但又沉重的提问。
在惊人技术力的加持和对细节的夸张的追求下,他们将游戏变成了极致的电影,将它们锻造成直抵人心的艺术品。
如今,这半脚踏入“影视圈”的队伍,继续拓展着虚拟故事的疆界与重量,一个关于太空与信仰的新开始,只是在“觉醒”的包容下,未来真的会走向他们想象的方向吗?
从1994年的涂鸦艺术画开始到1996年的加上狗狗脚印的NAUGHTY DOG,他们的logo就成为了最经典的样子。
1994-1996
1996-2013
2013-至今
十、圣莫尼卡工作室(Santa Monica Studio):
在2000年初的某天,圣莫尼卡工作室的人通过手上的设备创造了一个强大的力量,并花费几年的时间将其凝聚成了一个能让所有为之震撼的纯存在——奎托斯。
他踏过奥林匹斯的山巅,用斧头和连锁使出过无数华丽又残暴的招式。他扰动过北欧深林的雪雾与静谧,但这次他的武器拥有了守护使命,在“一镜到底”的长镜头的加持下,他的故事更是令人振奋。
至于logo,前期它是简单的几笔,中期它是更为疯狂的艺术画,后面它则成为了像是“实业”商铺的标志。
2006-2010
2009-2012
2012-至今
十一、Id Software:
这家由约翰·卡马克等人在1991年成立于德州的工作室,其灵魂深处也正如这名字Id代表的冲动“本我”一样,将技术融入了最直接的感官刺激,迸发出了一股数字的怒放。
从最初的清晰画质,再到模糊褪色的黑白样式,他们的logo进化也正是这股冲劲的最佳表达。
他们的《毁灭战士》收获众多玩家的欢呼,也们的《德军总部》赋予了上千制作人创作工具。
他们不仅是一款又一款“射击”爽游的开创者,更是游戏技术的支撑者。
1991-1992
1992-1997
1997-至今
十二、XBOX:
它曾是一位突然现世的电子魔盒,纵然走向由索尼与任天堂统治的客厅海洋,而里面蹦出的第一个作品便是震撼四方的《光环》。它的每一次更新都能让对手皱眉,Xbox 360, Xbox One都是如此。
尽管拥有着B社和动视暴雪的加盟,然而随着One世代的过去, 它却亲手拆除自己筑起的“独占”防护锁。那些守护着它的《光环》、《极限竞速》、《战争机器》,也已经被派往PlayStation。
这不是结束,而是一场深思熟虑的选择——它的野心不再困于一个盒子大小的区域,而通过“Game Pass”的优势,再扩散到装配Windows系统的每一块电子屏幕。
Xbox,它昔日是个闪亮的主机名字,当然现在未来也会是,但如今它正在将自己重新塑造,成为一个没有限制的完美游戏生态圈。
1999-2001
2001-2005
2005-2010
2010-2013
2012-至今
2019-至今
十三、R星(Rockstar Games):
游戏界有这么一位角色,当它发布自家游戏预告或游戏的时候,全世界的玩家都会为此欢呼,它就是R星,从揭露现实黑暗的《GTA》开始到蛮荒美国西部的牛仔史诗《荒野大镖客》。
他们代码下的每一个作品描绘的无不是那些坏事做尽的人物,但却更能让玩家感受到人性的矛盾。就算我们抛开这一切,仅仅是他们打造的开放世界,似乎都能让我感受到一些生命的气息。
至于如今的R商标,红底黑字的是R星多伦多,橙底黑字的是R星林肯,白底篮字的是R星利兹,蓝底黑字的是R星北方,紫底黑字的是R星圣地亚哥,粉底黑字的是R星伦敦,绿底黑字的是R星温哥华。
1994-1998(BMG Interactive)
1998-至今
